戰(zhàn)爭場面應該是當年韓國的最高水平了吧，不錯了，感情戲也還行，比集結號稍好一點。

如果在大熒幕會很開心，沒有留意到的項目，熟悉又喜歡的情調，從海報開始，都特別喜歡，里面的角色沒有一個討厭，甚至重看了，男主某些時候像健次 女主像薛凱琪 男配像章宇 至于死黨，有些時候像我高中同學

【C+】同樣的碎片化敘事在《踏血尋梅》里是生效的，因為剪輯從頭到尾都有非常清晰的道德指向，并一路裹挾觀眾沖向末路的死與新生。但在《風再起時》里，這種敘事又難以成立。梟雄式的時代劇必然是幌子，內(nèi)在仍是近乎空蕩的格調，竭盡全力用影調渲染所謂的“私人情緒”，可依舊是靠著演員魅力來粗暴取代角色的本真。香港電影對翁子光而言只是一道容器，在這個過程中他只是一昧向內(nèi)傾瀉自己對不同類型的喜好，并不斷效仿王家衛(wèi)的皮囊（絕對是刻意的，幾乎未曾考慮任何血與肉的填充），與導演前作相比徹底墮落成了矯情的精美雞肋。但仍然有非常精彩的

夢境的重現(xiàn)，電影就像三位女性共同的夢境，每個人都在想象著另外兩個人，每個人都缺乏另外兩人所擁有的東西，男人們在夢里制造著隆隆躁響。

在夜色的掩護下黑白善惡終于混跡難分，人與人之間的關系朦朧脆弱如霓虹車燈的明滅，于是便無所謂情節(jié)的各路轉折，有的只是難以洞若燭火的人性幽微，在黑暗中除了一張張蒼白干癟的臉，我們還能奢望看清別的什么關乎內(nèi)心的東西來呢？于是一切都是如此合理，不再有江湖俠義、兒女情長之類的陳詞濫調，不再有情緒噴薄的人物和大開大合大起大落，只有一系列細碎的變化，而最激烈的情感也不過止于楊淑?。ǘ叶喟霘w結于羊角風）罷了，即便是當周澤農(nóng)與劉愛愛駕著一葉扁舟短暫溫存過后，盡管霧色濃郁，人情卻還是淡薄如流水?？梢哉f，通過模糊倫理層面的目

韋斯安德森真的不是這么好模仿的。攝像色調配樂這些都好像（是夸講的意思），幾度以為在看韋斯安德森的電影。但是劇本沒他的好，節(jié)奏有點怪。但是也沒有評論說的那么差吧……